作者：刘崇德（河北大学文学院教授）

　　编者按

　　我国自古就有诗词吟唱的传统，《诗经》、《楚辞》、汉乐府、唐诗、宋词、元曲都是配乐的唱词。在党的十九大提出“坚持中国特色社会主义文化发展道路，激发全民族文化创新创造活力，建设社会主义文化强国”的时代契机下，从中国传统诗乐教育着眼，以古典诗词的古乐谱吟唱为蓝本，重塑古典诗词的音乐形式，创作符合大众审美需求的古谱今唱优秀作品，是传统文学、艺术教育创新的热点。本期的三篇文章，《词体的起源与古谱今唱》考证了词体和词乐调之源，为今人再现古乐谱诗词吟唱提供了理论参考，启发我们对重拾礼乐文化、实践诗乐之教的思考；《弦歌〈诗经〉的礼乐传承》以中国最早的《诗经》弦歌乐教为实践范本，对《诗经》吟唱进行了脉络梳理；《用吟唱开启新境界》则阐发了现代社会吟唱古诗词的美育意义。（刘冬颖）

　　词作为诗体，“要眇宜修”“清切婉丽”，它是古典文学；而其“乐守宫调”“句依曲拍”，宋代“姜谱”（《白石道人歌曲》）“张说”（《词源》）尚存，按谱可歌可舞，它又是古典音乐。词乐有二十八宫调，这与唐宋燕乐相同。这二十八宫调的主要特征是所谓“没有徵调”，其因为何，成为学术史上的千古之谜。而这一点正是破解燕乐宫调的形成与词体起源的关键。

　　太常所奏是“五调燕乐”，而这一以大唐雅乐为律本，用宫调律制集胡乐与道调法曲于一身，而又“无徵调”的新乐体，经过理论上充实为七均二十八调，成为盛行五百年的唐宋燕乐与延续至今的词曲二体。

    《白石道人歌曲》和《事林广记》所载乐谱分析

　　一

　　宫调又称均调，我国古代宫廷雅乐所用调式是以黄钟为基调的五调十二均，每均五调，共计六十调。太常祭天、地与庙堂祭祀三大礼乐只用四调五均。此外，俗乐乐调为苏祗婆律，不用雅乐宫调系列，如唐开元天宝之际的胡乐有沙陀五调，沙陀调是宫，大食调是商；教坊梨园法曲用清乐律，其宫称黄钟调，商称水调，各部诸乐各自为律，没有统一调名。直到天宝十三年（754）七月，唐玄宗“诏道调法曲与胡部新声合作”（《新唐书·礼乐志》），将太乐署用朝廷三大祭礼乐的四调五均宫调之律、开元十三年（725）封泰山祀天乐（大唐乐）作为黄钟宫即律本，把太常、教坊、梨园诸部的胡汉乐曲二百二十二首，分隶五均十四调“立石刊于太常寺”“颁示中外”（《唐会要》卷三十三）。即：雅乐封泰山乐调为黄钟宫；胡乐之宫，越调为黄钟商；法曲之宫，黄钟调为黄钟羽；沙陀调改称太簇宫（即后来的正宫）；道调改称林钟宫。自此，大唐乐，即封泰山乐为黄钟之宫，胡乐退而为商，法曲退而为羽。

　　依此，道调应为黄钟之徵，但太常律之徵为下徵，封泰山以夹钟为黄钟，恰是正律之下徵。下徵之下徵，低甚无以为调，黜徵而用商，故只收宫商羽角四调，即“无徵调”。此前太常所奏魏“五调燕乐”，经此一变，以大唐雅乐为律本，宫调律制集胡乐与道调法曲于一身而又“无徵调”的新乐体，经过理论上充实为七均二十八调，成为盛行五百年的唐宋燕乐与延续至今的词曲二体。

　　天宝十四调的遗存是日本唐乐，其唐乐古谱中有唐传《五弦谱》，日传《南宫琵琶谱》《博雅笛谱》《仁智要录》（筝谱）《三五要录》（琵琶谱），与我国发现的敦煌唐琵琶古谱同为有声无辞的器乐半字谱（参见黄山书社2013年《现存日本唐乐古谱十种》）。日本所传十三调唐乐，其沙陀调与越调（二调相当于今D调）为商，黄钟调（今A调）为羽，太簇角一调只有均调而无俗调名，皆与天宝十四调相同，亦与日本保留唐代乐器实测相合。据此三调推算，天宝十四调之黄钟宫当为C，恰为正律之下徵，此为破解唐宋燕乐“无徵调”“以夹钟为律本”的实证。

　　二

　　日本唐乐半字谱中又有“○”（今句号）与拍字，与我国敦煌唐琵琶古谱之“○”相同，日本人称为“太鼓拍子”（击大鼓以节乐处），唐宋人所称乐句（“曲拍”“句拍”）。日本唐乐中一句拍或击羯鼓四下或六下或八下，敦煌琵琶谱中一句拍或八个谱字或六个谱字或四个谱字，应为天宝十四调新乐太常句拍雅奏之遗轨。这一燕乐新体的宫廷器乐乐舞，在娱乐化、声乐化的过程中产生了起初称作曲子、曲子词的词体。

　　而自觉对这一燕乐新体依“曲拍为句”创作曲子是在“安史之乱”后，在宫廷乐舞流向宫外，进一步娱乐化、民俗化的大历、贞元时期。历晚唐五代至宋，此燕乐新体宫调理论俱备，曲子亦由单只小曲发展为引、序、慢、近、令诸体，曲调数百种。秦楼楚馆、掖内塞上，有井水处皆有歌词之声。一些大曲、法曲、词调作为鼓词、缠令、唱赚、诸宫调及戏文、杂剧等宫廷内外娱乐之具，遂流衍为曲体。

　　宋亡词衰，曲体渐兴，历经数变，宋元南北曲至明嘉靖以来一统于昆曲，其已成为第一批人类非物质文化遗产代表，保留二十八宫调体系与大量宋元词调，即曲牌。其散板曲犹为句拍形式，在清康熙六十年《南词定律》中，诗余体的引曲皆只注明句拍数不注板眼。昆曲中文人化的清曲，被称作“活着的宋词元曲”，其中有大量词乐谱。清乾隆十一年（1746）内府刊印的《九宫大成》谱中有唐宋词乐一百八十多首。至道光二十八年（1848）刊刻《碎金词谱》，曲家增谱为八百多首，都是昆腔工尺谱，为首调唱名谱，其宫调一应笛色，句拍变成节拍（板眼）。其谱字、板眼皆与现在的简谱、五线谱的唱名、节拍相对应，完全可以据谱演唱。而与昆曲同为人类非物质文化遗产的古琴，自明代《浙音释字琴谱》以来，其歌谱中就存有唐宋词。琴乐是雅律，其黄钟即正调，相当于今F调，与词乐燕乐以正律之下徵C为黄钟、商D为正宫不同。其节奏无昆腔之板眼、唐宋乐之句拍，其谱为减字谱，演奏前先需打谱，节奏会因弹奏者的理解不同而异。因而唐宋词乐谱多不宜作琴曲演奏。

　　现保留于日本作为明乐流传的《魏氏乐谱》，是明末宫廷乐人魏之琰带去日本的明代宫廷乐谱，其中有一百零一首唐宋元明词。乐谱用工尺谱标音，移调记谱，即一律按D调记谱，再注明琵琶、月琴的定弦。谱中没有昆腔谱的板眼而是用“○”（击太鼓处）标出乐曲的句拍，用格子标出字拍，每格一字拍。每句有八格、六格、四格三种形式，与敦煌琵琶谱、日本唐乐谱相同。故此谱是破解唐宋燕乐与词乐句拍的一把钥匙。其作为明代宫廷乐舞总谱，乐谱中标有伴奏配器，现存谱一为丝弦（见河北大学出版社2010年《魏氏乐谱今译》），一为管乐（见辽海出版社2010年《碎金词谱全译》附录）。

　　三

　　唐燕乐之器乐半字谱至宋统一用筚篥谱字，即燕乐俗字谱，以草体工尺字标写，共十六字表示今之C、D、F等音高，现存宋代词乐乐谱即为这种固定唱名的俗字谱。宋代词乐总谱《乐府混成集》早已散佚，幸有明王骥德《曲律》存只言片语。元刊《事林广记》中载唱赚谱一套，有谱无词，计有【愿成双令】【愿成双慢】【狮子序】【本宫破子】【赚】【双声子急】【三句儿】诸曲。宫调标为黄钟宫，乃律调名，实为正黄钟宫，即正宫。

　　而最能保留宋词乐乐谱原貌的则是南宋姜夔《白石道人歌曲》，书中有十七首词缀有俗字谱，此书现存为清乾隆以来翻刻陶宗仪影抄宋嘉泰刻本，主要有乾隆八年（1743）陆钟辉四卷本、十四年（1749）张奕枢六卷本及彊村丛书收江炳炎抄本、沈增植影印本等（参见黄山书社2013年《唐宋词古谱类存》）。书中旁谱十七首词：【鬲溪梅令】【杏花天影】为宋代流行歌曲，【玉梅令】为范成大谱曲，【霓裳中序第一】【醉吟商】为姜夔译自唐谱并填词，其余十二首为“自制曲”。这十七首乐谱诸本俗字笔画皆有小讹，错落不一，但经过比勘，皆可辨认。唯【角招】一首，“绕西湖”三字间缺一谱字。两百年来是“缺谱”，还是“衍字”争论不一。十多年前于《永乐大典》残册中发现姜夔的词并旁谱，词无“西”字，谱字不缺，证之宋陈云龙《白石词选》中此词，亦无“西”字，其为衍字，遽可确定。再有【凄凉犯】一首，陆钟辉刻本标作“仙吕犯商调”，词曲中并无“仙吕犯商调”一说，校之陈元龙《白石词选》与吴文英所填此调，实为“仙吕犯双调”，乃南宋戏文习用之调。

　　凡此种种，通过数代人大量校勘工作，此十七首词乐真貌已逐渐显现，而其乐谱的解读破译则需结合对唐宋燕乐与词乐的全面研究，因为它是唐宋乐宫调音律与均拍节奏的实体。沈括《梦溪笔谈》曰：“今教坊燕乐，比律高二均（弱）。”以《白石道人歌曲》与《事林广记》唱赚谱看，宋代已将唐乐之太簇宫（正宫）作为黄钟宫，以D调为黄钟，确实比唐乐高了二律，且宋乐宫调已变为均调，即以均代表调高，以调（宫商羽）表示调式，其谱字也与宫调相应。

　　此十七首乐谱共用六均九个宫调：无射宫（【惜红衣】），为无射均之宫，调式为C调，结音在宫，谱字“下凡”，唱名作do（1）。越调（【石湖仙】【秋宵吟】【杏花天影】）为无射均之商调式为C调，结音在商，谱字“合”，唱名作re（2）。双调【醉吟商】【翠楼吟】律调为夹钟商，均高为F调，结音在商，谱字“上”，唱名亦作re（2）。中吕宫【扬州慢】【长亭怨慢】为仲吕均之宫调式，为G调，结音在宫，谱字“上”，唱名作do（1）。正平调（【淡黄柳】）即仲吕羽，仲吕均之羽调，亦为G调，结音在羽，谱字“下四”，唱名作la（6）。高平调（【玉梅令】）律调为林钟羽，林钟均之羽调式，调高为A，结音在羽，谱字“一”，唱名作la（6）。其仙吕宫即夷则宫（【暗香】【疏影】），结音为“下工”，唱名作do（1）。夷则商即商调（【霓裳中序第一】），结音在“下凡”，唱名作re（2）。仙吕调即夷则羽（【鬲溪梅令】【凄凉犯】），结音在“上”，唱名作la（6）。而姜夔所补【徵招】，实为律调黄钟宫之徵，其结音在“”，唱名作so（5）。【角招】为其角，结音“下一”，唱名为降mi（3）。

　　从表中看，下凡、下一等皆以圈标出，《白石道人歌曲》乐谱是为知乐者设，因每均都有固定音阶故不标出，其谱中句拍也有省略，词谱声辞俱备，词中自有句逗。其中【鬲溪梅令】【玉梅令】等令近体，皆以“”标句拍，【扬州慢】等慢词用“”，又有敦住等符号表示延长一字拍或二字拍。谱中令引上下片各四句，即四句拍；慢词上下片各八拍，即八句拍，应词乐均拍之式。【醉吟商】小品，本为唐器乐曲中调子品，故无整齐句拍，亦不分片。至于【杏花天影】（【杏花天】），“影”或为“引”之借字，如欧阳修【贺圣朝影】即【贺圣朝】。【杏花天影】字拍恰与《魏氏乐谱》中【杏花天】之“搏拊拊”三拍子相合，音节旖旎舒曼，传说“木笪人以歌【杏花天】得名，补教坊都管”，此调之流美可知。

　　以上十七首宋谱倘加之以鼓板丝竹，并昆腔“冷板凳”之清曲，易“浙音”（南宋官腔）以歌之，则姜夔“自作新词韵最娇，小红低唱我吹箫”之“清空”境界可复得再现人间矣。

　　《光明日报》（ 2017年12月18日 13版）