“2004年在台北首演时，舞台灯光对于年轻的我们来说似乎有些刺眼。但当时我和搭档就是这么站着，眉目相映，台下都响起了连绵的掌声。这种悸动和羞涩我至今都记忆犹新。”3月19日晚，在重庆大剧院，“梅花奖”获得者沈丰英回忆起青春版《牡丹亭》首演时如是说。

当晚，昆剧青春版《牡丹亭》文化沙龙在重庆大剧院举行，剧中杜丽娘的扮演者沈丰英与重庆观众见面，畅聊青春版《牡丹亭》全本创作的故事。

昆曲《牡丹亭》是明代戏曲家汤显祖的传世名作，也是我国戏剧文学发展史上重要的里程碑。2003年，江苏省苏州昆剧院联手著名作家白先勇打造青春版《牡丹亭》，从全本55折戏中精选出了27折，分成《梦中情》《人鬼情》《人间情》3本。该剧首演之时全部由年轻演员担纲演出，满台都洋溢着符合原著内涵的青春气息，曾获“国家舞台艺术精品工程”等多项国家大奖。

四百年至情至梦，似这般姹紫嫣红。在见面会现场，沈丰英将青春版《牡丹亭》创排过程中的趣事，与现场观众作了分享。“2002年，我们刚毕业不久，就开始投入了青春版《牡丹亭》的排练。随后杜丽娘这个角色，它在我身体里涌动、流淌，有感而发地表现出来。我特别感慨的是，十年之后，我们的表演依旧青春靓丽。”沈丰英回忆，在昆曲的历史上，汪世瑜和张继青这样两位昆曲艺术家用一年的时间，跨团跨省就一个戏指导新人，还是第一次。当时她和俞玖林分别饰演杜丽娘和柳梦梅，一堂生旦净末丑均由“小兰花班”的演员担纲。“我记得那时花了整整一年时间打磨。正是老师们的倾囊相授，这才有了我们如今的成就。”

从2004年惊艳台北的那一夜到现在，青春版《牡丹亭》已经总共演了400余场。此前，精华版《牡丹亭》曾在渝上演，受到重庆观众一致好评。此次上演的《牡丹亭》是该剧全本首度来渝，由沈丰英与俞玖林领衔主演。剧组人员将在3天时间内，通过9个小时的演出，为重庆观众带来杜丽娘和柳梦梅之间经典动人的爱情故事。

经过400余场的演出实践，沈丰英对杜丽娘的角色有了新的认识——她不是在演一个行当，而是学会表演人物了。“经过生活的积累，我发现我饰演的杜丽娘比以前更加成熟，对人物的理解越发深刻，拿捏也游刃有余。”沈丰英向在场观众建议，连续观看三晚9个小时的青春版《牡丹亭》，观众应关注演员对人物的诠释表达。“27分钟的《寻梦》，32分钟的《拾画》《叫画》，任何一个水袖勾连，任何一次眉目传情，都是演员的功力啊。”

活动现场还有不少年轻的昆曲戏迷，带着《牡丹亭》的剧本来到现场，向沈丰英表达着他们对昆曲的喜爱。对此沈丰英很是欣慰，“昆曲的传承和发展是相辅相成的，这些年轻观众正在延伸着我们的艺术生命和戏曲理想。青春版《牡丹亭》就是如此，培养年轻演员、吸引年轻观众，才能成就昆曲的复兴繁盛。”

3月20日至3月22日，青春版《牡丹亭》将作为2023重庆大剧院传统文化类演出的开幕大戏在重庆大剧院连演三晚。除了《牡丹亭》外，接下来，重庆大剧院还将上演舞剧《咏春》、中央民族乐团团长赵聪《琵琶音乐会》、杨丽萍舞剧《孔雀》、舞蹈诗剧《只此青绿》等，让重庆观众从艺术中感受传统文化的魅力。

重庆日报客户端 记者 刘一叶